Os benefícios da Arte Terapia como auxílio pedagógico

Acessos7324Publicado em2007-05-07Escrever comentárioEnviar por e-mailImprimir/CopiarTodos os artigos deste autorAvalie este artigo11 votosFavorito:
0Os benefícios da Arte Terapia como auxílio pedagógico
Anderson George
andder_george@yahoo.com.br

Os cursos de formação de professores procuram enfatizar atividades didáticas que privilegiem a ação do aluno e, nesse sentido, atividades artísticas são excelentes recursos, uma vez que a arte vem ocupando significativo espaço na formação humana, desde o início das civilizações até a atualidade.
Em decorrência, cursos específicos de especialização em arte terapia são oferecidos não apenas a professores, mas a profissionais que trabalhem em diferentes contextos, a fim de que possam adicionar à sua prática o uso terapêutico e profilático de recursos criativos, sejam plásticos, poéticos, musicais, de expressão corporal... Nesse sentido, não se trata de lançar mão da arte pela arte, ou da arte apenas como recurso para facilitar a aprendizagem, mas sobretudo da arte integrada a outros recursos expressivos, numa relação de ajuda.
Sabemos que a arte é um elemento muito importante na vida de cada pessoa e que o educador, de modo especial, pode munir-se, através da arte, de uma riqueza inestimável de recursos que auxiliem sua tarefa educativa, principalmente a partir do momento em que se conscientize de que pode e é interessante que trabalhe, também, sua própria onipotência, reestruturando a concepção de saber, que não se restringe ao lógico-matemático, mas abarca todos os tipos de inteligência e lhe possibilita a busca de diferentes maneiras de transmitir a mesma mensagem, aproveitando todas as possibilidades que o repertório de conhecimentos e emoções do
aprendente/interlocutor traz.
Assim, com lucidez, compromisso e responsabilidade, práticas e vivências são utilizadas para trabalhar os bloqueios de aprendizagem e a construção dos conceitos. Dessa forma, o docente não vai negar a inteligência do outro, mas dispor-se a percebê-la, a identificar qual canal prioritário é utilizado para conhecer o mundo, analisá-lo, aprender. Vai valorizar o aprendente e apostar na sua aprendizagem, investir na sua formação, utilizar a expressão artística para estimulá-lo a exprimir, sem receios, sem censuras, sem se importar com talento ou capacidade criativa, seus sentimentos e emoções, fazendo, posteriormente, a interpretação do que pode exprimir através da criação artística.
Docentes/Ensinantes já despertos para tais possibilidades refletem, dirigem o olhar, também, para suas próprias vivências: analisam os respectivos sentimentos, procedimentos, reações... procurando enxergá-los com equilíbrio, pesando as adequações e inadequações, flexibilizando, dando-se oportunidade de investir, falhar, acertar, negociar... aceitando-se como seres em transformação, eternos aprendizes que interagem com o aluno, ensinando e, ao mesmo tempo, aprendendo. Nesse processo, se enriquecem e, utilizando o recurso da arte como mediadora do diálogo interno, da visão de mundo, de professor, de escola e de si mesmos se aperfeiçoam, ampliam a própria visão e possibilidades, se embelezam.
Durante esse processo amadurecem, revêem todo o conteúdo que desenvolvem em suas aulas, analisam, refletem sobre os entraves encontrados, não como vítimas do processo, mas como co-autores, e relativizam, quer seus acertos, quer as falhas, percebendo que a ótica pela qual analisavam o mundo era mais rígida e deixava de beneficiar seja a si mesmos , seja aos seus interlocutores. Interessando-se pela arte terapia, utilizando seus recursos, estão flexibilizando e dando oportunidade ao aparecimento de perspectivas que antes nem percebiam ou, quando percebiam, desconsideravam.
Professor/Ensinante/Psicopedagogo/Arte Terapeuta deve pesquisar constantemente, buscar fundamentação teórica para embasar sua aprendizagem e seu trabalho, para poder discriminar suas possibilidades de cooperação e complementaridade, bem como contemplar um outro lado seu e perceber a transformação pela qual está passando; perceber as vivências que lhe estão permitindo trabalhar a auto-imagem, bem como a percepção de que é positivo investir em comportamentos que não polarizem, mas ajudem a relativizar e amadurecer.
É importante que cada educador/arte terapeuta esteja desperto, atento à dinâmica da escola como um todo e da sala de aula em particular, cônscio de que é fundamental para o processo de identificação, valorizar personagens com traços de sabedoria e perspicácia, que usem estratégias para convencer os oponentes, vencendo pela sutileza e não pela força física; ciente de que nenhum herói sozinho dá conta de toda a diversidade, mas que, de acordo com a situação, cada uma das forças heróicas (prazer, competição, força, sabedoria, colaboração, complementaridade) deve ser resgatada/convocada, para agir na superação dos obstáculos, na transformação e evolução da própria atuação.
Nesse sentido as atividades de arte terapia estimulam a desinibição, o autoconhecimento, a criatividade, levando os participantes a uma sensação de integração com o mundo que instiga à resolução de conflitos pessoais, à melhoria do relacionamento social e desenvolvimento harmônico da personalidade.
Finalmente, a arte terapia pode ser utilizada como elo de interação entre os vários campos do conhecimento, colaborando sobremaneira na construção da interdisciplinaridade no âmbito da escola, elaborando a comunicação entre as possibilidades e limites próprios da ciência e a expressiva liberdade de criação da arte; fazendo ligações entre anseios gerados pelo mundo atual com o mais remoto passado, enfim promovendo o desenvolvimento do potencial humano através de situações que favoreçam a leitura do mundo de maneira ampla, rica e profunda.

Referências Bibliográficas
Fernández, Alicia. A inteligência aprisionada: abordagem psicopedagógica clínica da criança e sua família. Porto Alegre: Artes Médicas, 1990.
Sobre o Autor
Anderson George, é Arte Educador, Pedagogo e Filósofo. Atua na coordenação pedagógica em uma instituição não governamental.



http://www.artigos.com/artigos/humanas/educacao/os-beneficios-da-arte-terapia-como-auxilio-pedagogico-1621/artigo/

O PROJETO DO OUTRO.

O que é Arteterapia?

"O homem se torna humano por sua vontade, por seu compromisso com a escolha."

Criar é expressar nossa existência, as emoções humanas mais profundas e a Arteterapia vai lidar com este processo criativo.

Criar abrange a habilidade em usar o cérebro para alterar, renovar, recombinar os aspectos da vida. Implica em sentir o mundo com vitalidade e fazer um novo uso do que se percebeu. É expressar nossas vivências, sonhos, conforme os sentidos e descobrir novas formas segundo as quais uma sociedade pode ser construída.
Criar é querer ser imortal.
A Arte terapia é o uso da arte como terapia. Embora seja uma atividade milenar, se desenvolveu há cerca de 60 anos. Consiste na criação de material sem preocupação estética e sim apenas de expressar sentimentos. Esta catarse é muito sadia e faz com que o indivíduo se reorganize internamente. A arte é por si só uma atividade regeneradora.
No processo criativo, a energia do inconsciente se liga a um arquétipo e o expressa numa linguagem simbólica. A arte é um canal para um nível não verbal de percepção que leva ao processo de individuação. Neste processo somos forçados a nos confrontar com diversas facetas de nosso íntimo que estão geralmente em conflito com nossas idéias e comportamento consciente.

A Arte terapia é então uma terapia que através da estimulação da expressão, do desenvolvimento da criatividade. Favorece:
. A liberação de emoções, de conflitos internos, de imagens perturbadoras do inconsciente.
. Contato com ansiedades, conteúdos reprimidos, medos
. Coordenação motora
. Mais e melhores "saídas" no dia a dia
. O processo de individuação
. Equilíbrio físico/ mental/ espiritual

São muitos os instrumentos da arte terapia:
Os primários: Água, argila, areia, corpo
Os demais: Desenho, pintura, colagem, sucata, escultura (massa, papel marche, durepox, etc) costura, tricô, culinária, teatro, dança, literatura, enfim todas as formas de arte.
Existem duas linhas:
A interpretativa - onde se interpreta todo material produzido.
E a não interpretativa - onde o terapeuta não interpreta, embora entenda o conteúdo da criação. A arte por si só é regenerativa, pois libera todos os nossos "fantasmas".

A arte terapia pode ser aplicada:
à empresa ou instituições - neste caso o trabalho visa o desenvolvimento da criatividade, desenvolver o potencial pessoal e a diminuição do stress.
à escola - trabalha o desenvolvimento da criatividade, e o processo que o criar envolve: medo da expressão, do julgamento, ansiedade, auto estima, segurança em grupo ...
ao consultório - vai trabalhar com o processo criativo e o produto da expressão, entendendo melhor o paciente e ajudando-o no processo de integração de si mesmo, o equilíbrio.

Pode atender:
Crianças, adolescentes, adultos, terceira idade, excepcionais em geral (individual ou grupo)
Temas tratados na arte terapia:
Auto-estima, ,amor incondicional, valores, expressão dos sentimentos bloqueados, perdão, capacidade de entrega, afeto / ternura, agressividade, contato com o Divino, autocrítica, limites, sexualidade / sensualidade, quebra da armadura corporal, medo, produtividade, ideais de vida, criança interior, maldade x bondade, masculino x feminino, natureza instintiva, morte x imortalidade, intuição, unidade do homem com a natureza, fusão com a totalidade ...
http://www.marlytocantins.com.br/arteterapia1.htm
Projeto do outro.
Projeto de Artes Visuais - Casa Acolhedora Vovô Antônio
Criatividade e vida na expressão visual das crianças acolhidas pela Casa Vovô Antônio, Barretos SP. Autora: Denise Corrêa.

O projeto acontece no próprio local: Casa Vovô Antônio, consta de oficinas práticas em artes visuais feitas com as crianças em tratamento de câncer que estão sendo acolhidas por esta casa, que como o próprio nome diz acolhe crianças que estão em tratamento de câncer no Hospital Pio XII aqui na cidade de Barretos, elas são oriundas de cidades distantes, localizados em estados bastante distantes como: Roraima, Tocantins, Mato Grosso, Goiás, etc.
Diferentemente das escolas que já tem o seu papel descrito e executado, estas crianças se encontram em um estado de alienação sob variados aspetos como: Elas não estão inscritas em escolas, estão longe das suas comunidades, dos amigos, dos familiares, passam fisicamente por tratamentos agressivos como a quimioterapia, a radioterapia e cirurgias de pequeno e grande porte (amputações), o auto conceito de cada uma delas está abatido e dependente, enfim a alegria que é uma característica infantil tão pronunciada normalmente se encontra em suspensão.

O mais importante que constatei foi como não devemos pensar em arte só dentro de sala de aula, dado aos trabalhos realizados pela colega Denise e Edileia, que voltaram seus projetos para um grupo diferente, mas que o resultado foi de grande valia, tanto para Edileia que voltou seu projeto Interdisciplinar para terceira idade, onde os trabalhos eram voltados para arte terapia muito importantes nesta fase da vida das pessoas mais idosas, pois além de acontecer uma maior interação do grupo, acontece também uma ocupação da mente.
Já no projeto da colega Denise, voltado para crianças em tratamento de câncer no qual ficam abrigadas em uma casa de apoio em um momento tão difícil de suas vidas, pude perceber o quanto a arte pode contribuir para amenizar este momento das crianças, pois a própria Denise nós relatou que além das crianças muitas vezes os próprios acompanhantes participavam destas oficinas de arte, pois são momentos de descontração e de aprendizado.